前 言

版画，是一门“间接”的视觉艺术，综合了绘画、雕刻与拓印三者之美。

版画的诞生，与文明传播息息相关。目前最早有明确纪年且完整的木刻版画始于唐代佛教典籍，它的存在也为世界版画史确立了首个清晰的坐标。

伴随着历代书业的兴盛，中国古代版画所用的雕版印刷技术不断提升，孕育出“水印木刻”这一艺术瑰宝。刊行于明代的画谱、笺谱，标志着水印技艺与文人审美的精湛融合。其水墨淋漓、朦胧淡雅的用色特点独树一帜，为后世艺术带来的影响，如同一缕东方丝线延绵不绝。

进入二十世纪，投身于时代革新的进步青年们掀起了“新兴木刻运动”，纷纷以版画为媒介参与到文化觉醒的行动中，点燃了中国版画现代转型的火把。由此，中国版画从以“复刻”为主的历史阶段脱离出来，走上了以“创作”为核心的现代之路。

新中国成立以后，全国版画创作迎来了繁荣发展时期。二十世纪五六十年代，水印版画在江南沃土上结出硕果，形成了以吴俊发、张树云、黄丕谟、张新予、朱琴葆、程勉等人为代表的江苏水印木刻创作群体。他们结合地域风貌和现代题材，将水印语言推向新的探索阶段。

在一代代版画家经验积累和开拓创新的基础上，水印艺术在当代演进中呈现出更加多样化的形态。在这样的背景下，江苏省美术馆“水印版画材料与技术研究文化和旅游部重点实验室”应运而生。它结合当代水印创作需求，自觉参与到版画生态的各个环节，通过在学科研究、人才培育、展示交流与公众美育等方面的不懈努力，与社会各界共建起艺术表达的第一现场。

为此，江苏省美术馆策划“江苏水印木刻实践与研究特展”，围绕时代、技术与观念的更迭展开叙事，拟对江苏水印版画的发展历程和迄今成果作一次纪实和梳理。

东⽅技艺 世界共鸣

Transmitting Eastern Craftsmanship

Inspiring Global Resonance

中国古代木刻雕版印刷，自唐代书籍插图发轫，至明清达到高峰时期。在东传和西渐的文明进程中，这项源自中国的刻印技艺不仅改变了信息传播的方式，更催生出新的视觉风格。

随着工业文明在西方兴起，先进的印刷机器和材料技术革新深刻影响了版画领域，推动了铜版画的进一步发展，也催生出石版画、丝网版画等新版种，使版画艺术逐步形成了“凸凹平漏”各版种的创作体系和发展脉络。

二十世纪三十年代，鲁迅大力倡导“新兴木刻运动”。他一面引进外国创作版画的理念和作品，一面复兴中国民族美术遗产。由此，中国版画沿着这条现代之路发展至今。

综观这一历程，版画的功能与属性发生了根本性演变。它从信息传播的媒介发展为具有独立审美的视觉艺术，深刻映射出社会发展和文化汇流的轨迹。